Kto, Gdzie, Kiedy?
Festiwal Małych Form Teatralnych (FMFT) jest imprezą organizowaną przez społeczność II Liceum Ogólnokształcącego w Krakowie, odbywającą się rokrocznie od 1969 roku. Impreza składa się z trzech dni konkursowych oraz Gali Festiwalowej – prezentacji laureatów oraz niespodzianki przygotowywanej specjalnie przez organizatorów.
Cele Festiwalu
Festiwal daje młodzieży możliwość rozwijania swoich pasji oraz odkrywania talentów. Oprócz kształtowania swoich zainteresowań związanych z teatrem, młodzież może się wykazać na polu organizacyjnym: w trakcie pracy w grupach, nadzorowania wyznaczonych pod-projektów, a nierzadko pracy pod presją czasu. Natomiast uczestnicy dostają nieskrępowaną przestrzeń, gdzie mogą wykazać się artystycznie, reżysersko, aktorsko oraz poznać kulisy teatru.
Opis konkursu
Główny nurt stanowią przedstawienia teatralne, które są przygotowywane przez amatorskie grupy, a prezentowane podczas dwóch Dni Sztuk na scenie teatru Groteska. Natomiast Dzień Poezji jest trzecim dniem festiwalowym, w którym przedstawiane są poetyckie interpretacje recytatorskie, a także poezja śpiewana. FMFT to cztery dni (Dni Sztuk, Dzień Poezji, Gala Festiwalowa), budzące duże zainteresowanie wśród grona artystycznego i młodzieży krakowskich szkół.
Spotkania w ramach FMFT
FMFT to także spotkania z osobowościami sceny, ekranu i estrady, których nie brakuje wśród laureatów imprezy, członków jury, a także wieloletnich przyjaciół Festiwalu. Byli to m. in. Dorota Segda, Rafał Jędrzejczyk, Maciej Stuhr, Grzegorz Turnau, Katarzyna Gładyszek, Teresa Budzisz-Krzyżanowska, Małgorzata Sienkiewicz, Lidia Jazgar, Ilona Buchner oraz Andrzej Sikorowski.
Historia Teatru Lalki, Maski i Aktora „Groteska”
W grudniu 1939 r. Zofia i Władysław Jaremowie wraz z grupą warszawskich plastyków zorganizowali w Grodnie Państwowy Polski Teatr Lalek. To był początek „Groteski”. Po perypetiach wojennych Jaremowie znaleźli się w 1945 r. w Krakowie i tu nastąpiło odrodzenie „Groteski”, którą przez wiele następnych lat ( z krótką przerwą) kierowali – najpierw Władysław Jarema, a potem Zofia Jarema.
Teatr znalazł siedzibę w sali dawnej Bursy ks. Mieczysława Kuznowicza przy ul. Skarbowej 2, skąd, w 1947 r., przeniósł się do tzw. Sali Saskiej przy ul. św. Jana, by w 1967 r. znów wrócić na ul. Skarbową.
Charakterystyczną cechą tego teatru jest adaptowanie dla sceny wysokiej rangi utworów literackich oraz znakomita scenografia i muzyka. Wśród tworzących dla „Groteski” znajdują się takie nazwiska, jak scenografowie Kazimierz Mikulski, Lidia i Jerzy Skrzyńscy, muzykę dla teatru pisał m.in. Krzysztof Penderecki.
Wystawia się tu sztuki dla dzieci i dorosłych. W pamięci utrwaliły się takie znakomite przedstawienia, jak „Igraszki z diabłem” Jana Drdy, „Gdyby Adam był Polakiem” Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego, „Opera za trzy grosze” Bertolda Brechta, „Męczeństwo Piotra Oheya” Sławomira Mrożka czy „Kartoteka” Tadeusza Różewicza.
Obecny program artystyczny teatru „Groteska” jest kontynuacją i poszerzeniem programu zarysowanego z początkiem lat 90 – tych. Jego założenia wynikają z faktu, iż „Groteska” to teatr lalki, maski i aktora, a największą część jego publiczności stanowią dzieci i młodzież.
Pierwszy nurt stanowią przestawienia lalkowe dla najmłodszych, czyli bajki. Ich bohaterami są najczęściej słynne postaci z literatury dziecięcej, taki jak Pinokio, Koziołek Matołek albo Trzy Świnki.
W nurcie drugim, przeznaczonym dla starszych dzieci i ich rodziców (koncepcja teatru rodzinnego i szkolnego) mamy do czynienia z baśniami. Wystarczy wymienić tu utwory Andersena, Gozziego czy Mickiewicza. W tych spektaklach najpopularniejszym środkiem wyrazu jest maska, silnie wiążąca się z tradycją teatru „Groteska”.
Trzeci nurt – mity, to przedstawienia dla młodzieży i dorosłych, których osnową są księgi mitów, przypowieści i przygód, a ambicją poszukiwanie nowych środków wyrazu (posługujących się maską czy lalką) dla teatralnego odkrycia.
Program w ostatnich latach kieruje się także zamiarem pogłębienia treści w poszukiwaniu humanistycznych i duchowych wartości w utworach teatralnych, tak polskich jak i pochodzących z innych kultur.
Od wiosny 1999 r. w „Grotesce” działa także scena OF, w ramach której odbywają się prezentacje spektakli dla młodzieży i dorosłych z zakresu tzw. teatru alternatywnego. W weekendowe wieczory na scenie można zobaczyć występy niezależnych artystów teatralnych i kabaretowych.
